相声这样说,才能立得住
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新闻 时间:2018年10月12日 来源:半岛都市报
王悦
“相声是一门语言艺术,讲究个说、学、逗、唱。”想必这一句相声段子的开场白,很多人都能随口说出。相声作为国家级非物质文化遗产,在国人心中有着特殊的情感。回想起儿时,一台四小时的春晚,最受追捧的节目里总是不乏它的身影,金句在一夜间就能传遍大街小巷。同许多艺术一样,相声从诞生到普及,有着跌宕起伏的命运,也有不断抗争的勇气,时至今日,它的辉煌背后凝结着各位相声大家一生的追求和创作。
相声源于华北,走红于京津冀,扬名海内外,它是由宋代的祖先“像生”演变而来的,始于明清,盛于当代,是扎根于民间、源于生活、又接地气的曲艺表演艺术形式。到了晚清,相声就形成了现代的特色和风格。在相声形成过程中广泛吸取口技、说书等艺术之长,寓庄于谐,以讽刺笑料表现真善美。
虽然没有盛装丽服,也称不上是高雅艺术,但同样作为一种传统文化,相声给大众带来的不只有欢笑,更多的是它举手投足背后蕴含的对社会的讽刺和正能量的表达与传递。针砭时弊是其精髓的一部分,而随着时间推移,相声作品散发着时代气息融入了更多流行元素。
在如今人人都是“段子手”的自媒体时代,相声作品想要推陈出新颇为不易。一笑了之和网络段子的累积都谈不上作品。相声是一门技术活,不仅得拜师学艺,要想说好台下也得下苦功。在创作上,无论是从语言包袱到塑造人物,相声不仅要有逗笑功能,作品更要有内涵,用寓意深刻、耐人寻味的作品留住观众。要瞄准社会热点,聚焦百姓生活,充分引发观众的共情。
只有贴近时代脉搏,源于生活本真,格调健康向上的作品才能脱颖而出。只有接时代的地气、讲人间的真情,源于生活又高于生活的作品才能通过观众的检验,真正变成叫得响、留得下、传得开。
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